三十年来我们见证了“地球村”这个文化熔炉，爵士乐得以回荡在东方影像中。一方面，顾教授沉浸于中国图像史，另一方面，他对东西方的摄影大师有着深刻的认识。作为一名评论家和策展人，他认知并分析了摄影作品的影响及趋势。顾铮心有灵犀将这些影响溶汇在自己的作品中，没有做作和模仿，只有感觉和理解。他的作品在给我带来欢笑的同时也抒发了作者的感受。顾教授眼里的中国生活并非黑白，但他用黑白影像诠释了当今社会的各种层次变化。他作品的音乐不会让人感到单调，作者的思维和想象都体现了其音乐的深度。他所创造在二维影像的音乐在向我们倾诉。摄影是一种表达的工具，就像诗歌、绘画或文学；如果作者有真情想表达，那么他用什么方式表达并不重要，最终的结果依然会敞开我们的心扉。
- 摘自阿兰 · 朱利安《视觉的音乐》
看他的这些拍摄于中国的照片，我们会发现，阿兰的摄影，经常是从中国的平常景观下手。但一旦他下手后再出手，他拿出的影像却变成了异常的景象与景观。这种拍法，在摄影应该可以说是一种王道（这“道”，在英语可能就是way吧），如同新闻报道只报灾难不报日常一样，摄影也是只拍异常不拍正常。摄影就是通过展现现实的荒谬感来帮助我们更深刻地认识现实。现实的真相就是存在于某种我们不习惯的但却是切实存在的荒谬之中。但摄影又有不同于新闻的地方，那就是，有时候只要把正常景象从日常生活的时空中切片了下来，把某个现实局部从它的整体中割离（也是隔离）出来，你就会发现，拍摄时的转瞬间的凝视，会有转手正常为异常的本领。这是不是可能就是一个摄影家的心灵与眼睛同时作用于对象所产生的奇异效果，确实不好说。但是，一个好的摄影家，是有心又有眼的摄影家却是不争的事实。简单起了说，一个好摄影家，应该是一个有“心眼”的摄影家了。阿兰，就属于有“心眼”的摄影家。
- 摘自顾铮《阿兰 · 朱利安：一个有“心眼”的摄影家》
